O illustrador Alexander Gellner juntou (quase) tudo isso em um curta animado. Com uma trilha sonora incrível escolhida a dedo por seu amigo Niklas. No curta o personagem passa por todas essas lembranças em apenas um minuto. Parece mentira, mas resumiu bem essa fase de uma maneira muito divertida e criativa, bateu até aquela saudade da adolescência.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Em seu blog, Gellner destaca o poema de John Jay Marathon para o momento:

Your life is on fire
No cloud may harm you in the heavens you are in.
No frost may burn your harvest that you have not brought in.
No rat can bite you, in the deepest of all sleeps.
The fire is inside of you.
TRUELY, the fire inside of you!

- Johannesson James Maratown

Acabou de sair a nova edição do zine Mariantönios, uma iniciativa que começou como um projeto experimental de três alunos de pós-graduação em design da USP e hoje, pouco mais de um ano depois, já ganhou destaque no cenário independente, reunindo artistas nacionais e internacionais. A publicação do material online é trimestral e a versão impressa acontece anualmente. A parada é bem legal. Só clicar aqui e ver.

Diego Miguel (2D), Gabriel Barbosa (3D) e Byron Segundo (Motion) vencedores da fase brasileira, enfrentam outros 9 competidores de vários lugares no Campeonato Global em Nova Iorque.  Good Luck Guys!

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Se você perdeu o evento por aqui, assista o vídeo abaixo que mostra um pouco mais do que foi o Cut&Paste São Paulo:

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Via ideaFixa

Dica do Mauro Paz no Facebook.

Mais uma edição da Revista IdeaFixa! O assunto da vez são os Sonhos. São 64 artistas expondo o que passa dentro das suas mentes quando fecham os olhos, ou simplesmente mostrando seus desejos e anseios quando sonham acordados.

Nos especiais, Vladimir Shelest sonha com sua cidade natal, Moscou, no ano de 2050. Michal Giedrojc insere pessoas em situações e atmosferas diversas, criando um novo mundo que até então só existiam dentro dos seus devaneios.

O artista da capa é Tom Bagshaw, que embora lide com com temas imaginativos, carrega uma forte dose de realismo na forma em que apresenta suas pinturas. Veja a edição aqui.

O Cut&Paste é um Torneio de Design Digital, uma batalha ao vivo de 2D, 3D e Motion Design que acontece em 10 cidades do mundo todo. Os melhores designers de cada região se enfrentam diante do público e os vencedores de cada categoria vão para batalha final em NY. Esta é uma competição real de design, que coloca os competidores como centro das atenções e oferece ao público a experiência única de acompanhar todo processo criativo bem diante dos seus olhos.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

O torneio deste ano vai muito além do palco, teremos palestras, workshops e uma série de atividades para compartilhar conhecimento e processos de como fazem e pensam algumas das mentes mais brilhantes da nossa comunidade artística e profissional.

Os competidores brasileiros já foram escolhidos, são 8 competidores para 2D, 4 competidores para 3D e 4 competidores para Motion.

As entradas vão custar R$ 50,00 no dia do evento. Em parceria com a IdeaFixa, nós do Intervenções vamos levar 5 leitores na faixa! Basta ser um dos 5 primeiros a comentar este post (cadastrando o email).

A IdeaFixa preparou várias atividades à partir das 14h para aquecer o público antes da grande batalha, às 19h. Conheça a programação.

+ INFOS:

Cut&Paste São Paulo 2010 | 27 de Novembro | 14h: Atividades, Palestras, Feira | 19h: Batalha de Designers ao Vivo | R. Artur de Azevedo, 1, Pinheiros, São Paulo | Baixe aqui o cartaz (.pdf) e divulgue!

Sue Dias tem 27 anos, é ilustradora residente em São Paulo, ilustra desde que “se entende por gente” mas começou a dar a importância para a arte quando estudou Design de Moda em 2000, aí ela percebeu que, o que podia fazer com mais treino e dedicação poderia ter um valor artístico que poucos conhecem. Partiu da Moda e resolveu cursar Publicidade também, pois, viu nesta área possibilidades mais amplas para o que fazia. Hoje é diretora de arte e ilustradora freelancer.

Divide seu tempo entre as duas coisas, mas sua paixão maior esta na ilustração, na busca por novas técnicas e experimentações que lhe permitam evoluir. Gosta do trabalho gestual, solto, intuitivo e busca inspiração nas experiências vividas. Usa não só a arte para se expressar, mas também a poesia onde se comunica de forma ácida e as vezes bem direta sobre os pensamentos que norteiam a vida, e garante: uma coisa puxa a outra e tudo pode ser um caminho.

Suelen já fez projetos para grandes agências de publicidade (com peças premiadas), atuou em moda desenhando estampas de camisetas da marca Vous e aplicou seu trabalho em projetos de arquitetura. Ela mantém um blog sobre ilustração e outro de poesias, onde podemos conhecer melhor seu trabalho.

Texto: Por ela mesma

O trabalho do artista visual Diet Munhoz varia entre fotografia, intervenção urbana, design e poesia, sempre provocando a cidade e seus indivíduos. Sua principal influência flui, deságua e jorra do dia-a-dia da grande São Paulo.

Seja em preto e branco ou colorido a vida é registrada em alto contraste, assim como é a realidade de todo paulistano. O urbano é high tech é pós- moderno, é pós-operatório, é póstumo.

Doa a quem doer o cinza da cidade surge todos os dias para a nossa retina em alta definição 2D, 3D,4D  a quarta parede do teatro, presa agora em uma moldura, presa aos  pixels da câmera , presa ao graffiti da lata de spray, ao grafite da ponta do lápis ao grafite, que se torna, um belo dia, um diamante que você não consegue digerir, mas que sempre alimenta sua alma.  A arte uma jóia rara, que você descola fácil em qualquer esquina da Metrópolis.

Diet Munhoz tem 24 anos, mora na cidade de Santo André no ABC paulista, está cursando último ano de Desenho Industrial na Universidade São Judas Tadeu e atualmente trabalha como diretor de arte e ilustrador. Sua relação com desenho começou nos anos 90′s através da pixação e do graffiti. Em 2006 junto com mais três artistas (Bruno Badain, Camila Visentainer e Fábio Eugênio) formaram o coletivo “O Gato Sem Nome” onde dividiu experiências e referências.

Texto de Tarik Frank Lourenço

A nossa existência é composta de ciclos, afinal, esse é o princípio básico da natureza.

Partindo desse conceito, o diretor e designer Johnny Kelly produziu um curta com duração de dois minutos, no qual acompanha o destino de uma simples semente de maçã e mostra todo o seu ciclo de vida. A animação utiliza técnicas em stop motion e 2D desenhado.

Para saber um pouco mais sobre o trabalho de Kelly, é só conferir o site do cara. No portifólio dele tem outros vídeos bem bacanas, como o Procrastination, que fala da nossa mania de deixar tudo para amanhã. Ilustrações divertidas e um trabalho com gifs animados, o I Am Not An Artist, que explica a difícil vida de um designer, também são trabalhos de destaque.

E se você ficou curioso para ver como o The Seed foi produzido, é só sacar o making-of abaixo.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

A partir de hoje (23/2) vai acontecer a exposição individual do ilustrador e artista plástico Marcelo Daldoce na livraria e galeria Pop. O artista é o criador das ilustrações da revista Playboy e irá expor 24 peças publicadas desde 2008. Pelo vídeo acima, vale a pena prestigiar!

Dica de @malagueeta